Richtung Chaadaev. Analyse des Gedichts „To Chaadaev“
Analyse des Gedichts
1. Die Entstehungsgeschichte des Werkes.
2. Merkmale des Werkes der lyrischen Gattung (Art des Liedtextes, künstlerische Methode, Genre).
3. Analyse des Inhalts des Werkes (Analyse der Handlung, Charakterisierung des lyrischen Helden, Motive und Ton).
4. Merkmale der Komposition der Arbeit.
5. Analyse der Mittel des künstlerischen Ausdrucks und der Versifikation (Präsenz von Tropen und Stilfiguren, Rhythmus, Metrum, Reim, Strophe).
6. Die Bedeutung des Gedichts für das gesamte Werk des Dichters.
Das Gedicht „To Chaadaev“ wurde von A.S. geschrieben. Puschkin im Jahr 1818. Es ist an eine Person gerichtet, deren Freundschaft der Dichter sehr schätzte. P.Ya. Chaadaev war fünf Jahre älter als Puschkin, er hatte eine reiche Lebenserfahrung, eine ausgezeichnete Ausbildung (Universität Moskau), er war ein Mann mit einem tiefen, enzyklopädischen Geist. Er nahm am Vaterländischen Krieg von 1812 in den Jahren 1816–1820 teil. war Offizier der Leibgarde-Husaren. Chaadaev hatte großen Einfluss auf den jungen Dichter, Puschkin schätzte seine Freundschaft mit ihm sehr. Der Dichter richtete mehrere Botschaften an Pjotr Jakowlewitsch und den Vierzeiler „Zum Porträt von Chaadaev“, in dem er seinen älteren Kameraden mit den Helden der Antike vergleicht:
Er ist durch den Willen des Himmels
Geboren in den Fesseln des königlichen Dienstes.
Er wäre Brutus in Rom, Perikles in Athen,
Und hier ist er ein Husarenoffizier.
Die Botschaft „An Chaadaev“ wurde in den Listen weit verbreitet. In verzerrter Form wurde es ohne Puschkins Wissen im Almanach „Northern Star“ für 1829 veröffentlicht. Und es wurde erst 1901 vollständig gedruckt.
Das Genre des Werkes ist eine freundliche Botschaft. Der Stil ist romantisch und verbindet liebevolle Anklänge mit bürgerlichen Texten. Allerdings bezieht sich die Botschaft auf bürgerliche, freiheitsliebende Poesie. Sein Hauptthema ist das Thema Freiheit, es ist der Traum vom erwachenden Russland.
Wie Forscher immer wieder festgestellt haben, schreibt Puschkin in diesem Gedicht im Namen einer ganzen Generation, die sich ihrer Ziele und Zielsetzungen erst jetzt bewusst ist. Die Botschaft beginnt mit einer traurigen Note: Lebensfreude, Liebe, Hoffnungen – all das erwies sich als Täuschung, als Mythos, als Hirngespinst. Und solche Verluste ereigneten sich für den Dichter in der zeitgenössischen Realität oft. Träume von Ruhm und Freiheit verwandelten sich angesichts der Realität des Lebens oft in bittere Enttäuschung. So war es auch bei Chaadaev. Genau das sagt der Dichter in den ersten Zeilen des Gedichts:
Liebe, Hoffnung, stille Herrlichkeit
Die Täuschung hielt bei uns nicht lange an,
Vorbei sind die Spaße der Jugend
Wie ein Traum, wie ein Morgennebel ...
Doch dann wird der traurige Ton des Dichters durch einen heiteren und lebensbejahenden ersetzt:
Aber das Verlangen brennt immer noch in uns,
Unter dem Joch der tödlichen Macht
Mit einer ungeduldigen Seele
Vaterland hört auf Hoffnung
Freiheitsminuten des Heiligen,
Da wartet ein junger Liebhaber
Minuten wahrer Abschied.
Weder die Schwierigkeiten des Kampfes noch das „Joch der verhängnisvollen Macht“ können den inspirierten Traum von der „Freiheit des Heiligen“ übertönen. Der Dichter vergleicht hier den Dienst am Vaterland mit einem Gefühl der Liebe, mit der Begeisterung eines jungen Liebhabers. Gleichzeitig ist es wichtig, dass diese Seelenwärme nicht ausbrennt, sondern abkühlt.
Der Appell des Dichters an seinen älteren Freund ist so eindringlich und einladend:
Genosse, glaube: Sie wird auferstehen,
Stern des fesselnden Glücks
Russland wird aus dem Schlaf erwachen
Und auf den Ruinen der Autokratie
Schreiben Sie unsere Namen!
Und dieser Appell richtet sich nicht an einen einzelnen Chaadaev, sondern an die ganze Generation.
Kompositorisch lassen sich drei Teile des Werkes unterscheiden. Der erste Teil sind die Gedanken des lyrischen Helden über die Vergangenheit, eine Art Analyse der verstorbenen Gefühle, Einstellungen und Hoffnungen, die der naiven Jugend innewohnen. Der zweite Teil ist eine Analyse Ihrer Gefühle in der Gegenwart. Im Zentrum des Gedichts steht ein Appell an einen Freund und Gleichgesinnten:
Während wir vor Freiheit brennen
Solange die Herzen für die Ehre leben,
Mein Freund, wir werden uns dem Vaterland widmen
Seelen wunderbare Impulse!
Der dritte Teil sind Gedanken über die Zukunft und offenbaren den glühenden Glauben des Helden an die Idee der Freiheit, an die Möglichkeit, Russland zu verändern. Am Ende des Gedichts erscheint das gleiche Motiv wie am Anfang – das Erwachen aus dem Schlaf. Erst im Finale klingt dieses Motiv sehr weit gefasst: Es ist nicht mehr die individuelle Haltung des Helden, sondern die Haltung des ganzen Volkes, Russlands. Intim-lyrische Intonation wird hier zivil-pathetisch. In diesem Sinne kann man von einer Ringkomposition sprechen.
Die Botschaft ist im jambischen Tetrameter geschrieben, es werden Kreuz- und Ringreime verwendet. Das gesamte Werk ist in Vierzeiler und einen abschließenden Fünfzeiler gegliedert. Jede Gruppe ist in ihrer Intonation unabhängig. Puschkin verwendet eine Vielzahl künstlerischer Ausdrucksmittel: Metapher („Wir brennen vor Freiheit“, „brennendes Verlangen“, „Russland wird aus dem Schlaf erwachen“), Beinamen („stiller Ruhm“, „Freiheitsminuten des Heiligen“). , Vergleich („Junge Vergnügungen sind verschwunden, wie ein Traum wie Morgennebel).“ Die Botschaft verwendet das Vokabular des „hohen“ Stils („zuhören“, „Heimat“, „Hoffnung“), gesellschaftspolitische Begriffe („Unterdrückung“, „Macht“, „Freiheit“, „Freiheit“, „Ehre“, „Autokratie“).
So weicht Puschkin in der romantischen Botschaft „An Chaadaev“ von der Romantik in ihrer traditionellen thematischen Inkarnation ab. Der Grundgedanke des Werkes ist die Idee der Freiheit und des ritterlichen Dienstes am Vaterland.
(2)
„Mein Freund, lasst uns mit wunderbaren Impulsen unsere Seele dem Vaterland weihen!“ Analyse des Gedichts „To Chaadaev“.
Das Thema der Freiheit setzt sich in anderen Gedichten des Dichters fort, aber das hellste und bedeutendste der jugendlichen freiheitsliebenden Werke ist „To Chaadaev“ (1818).
Pjotr Jakowlewitsch Chaadajew ist einer der hellsten und bemerkenswertesten Persönlichkeiten der Puschkin-Ära.
Puschkin und Chaadaev trafen sich 1816 im Haus der Karamzins. Chaadaev ist 22 Jahre alt, er ist ein Kornett der Leibgarde-Husaren, bedeckt mit dem Ruhm der Schlachten des Krieges von 1812, der mit der russischen Armee nach Paris selbst kam. Puschkin ist ein Lyzeum-Student, er ist 17 Jahre alt. Sie kamen sich schnell näher und wurden trotz des Altersunterschieds Freunde und dann Freunde. Puschkin bewunderte Chaadaev, absorbierte wie ein Schwamm seine freiheitsliebenden Reden und zeichnete einen Freund an den Rändern seiner Manuskripte.
An diesen Menschen richtet sich eines der besten Gedichte Puschkins.
Lass es uns lesen.
Wie klingt es? Welche Intonationen herrschen darin vor?
Das Gedicht klingt fröhlich, feierlich, es inspiriert zum Kampf für das Glück des Vaterlandes, ruft dazu auf, ihm zu dienen. Es ist dieser hohe Ruf, der die führende Intonation des Werkes darstellt.
Inwiefern stimmt das Gedicht „An Chaadaev“ mit der Ode „Freiheit“ überein? Welche Bilder von ihm berühren sie?
Sowohl „To Chaadaev“ als auch „Liberty“ sind demselben Thema gewidmet, und in beiden Werken gibt es einen leidenschaftlichen Aufruf zum Kampf für die Freiheit:
„Tyrannen der Welt! Zittern! / Und ihr fasst Mut und hört zu, / Steht auf, gefallene Sklaven“
„Solange wir vor Freiheit brennen, / Solange unsere Herzen für die Ehre leben, / Mein Freund, lasst uns dem Vaterland widmen / Schöne Impulse der Seele!“
Viele Bilder darin haben etwas gemeinsam: „autokratischer Bösewicht“ – „Fragmente der Autokratie“, „Heilige Freiheit“, – ungerechte Macht“ – „unter dem Joch der tödlichen Macht“.
Welches dieser Bilder ist Ihrer Meinung nach das Hauptbild im Gedicht „An Chaadaev“? Das ist die „Heilige Freiheit“, nach der sich das Vaterland und der lyrische Held des Gedichts sehnen, auf die er „mit Hoffnungslosigkeit“ wartet.
Wie sehen Sie diese „Freiheit“? Zeichne ein verbales Porträt von ihr.
Neuntklässler malen oft das Bild eines jungen Mädchens in einem weißen Kleid, das auf einer Klippe oder einem Felsen steht. Der Wind zerzaust ihr offenes Haar, lässt ihr Kleid flattern. Wolken ziehen über den Kopf des Mädchens, beleuchtet von den Sonnenstrahlen, und am Fuße der Klippe tobt das Meer ...
Was denkst du, was hat dir in Puschkins Gedicht das Bild eines Mädchens nahegelegt?
Ja, das Gefühl des Dichters, der ungeduldig auf ein Treffen mit der „Freiheit des Heiligen“ wartet, „wie ein junger Liebhaber wartet / Minuten eines treuen Rendezvous“. Freiheit wird mit seiner Geliebten in Verbindung gebracht.
Was lässt Sie über diesen Vergleich des Dichters nachdenken?
Freiheit ist für ihn ebenso wünschenswert wie für seine Geliebte: Sie verursacht Mattigkeit, Zittern und Hoffnung in seinem Herzen ...
Wie werden die Bilder von Freiheit und Vaterland im Gedicht miteinander verbunden?
Das Vaterland ruft um Hilfe („Wir hören auf den Ruf des Vaterlandes“), denn es leidet „unter dem Joch der verhängnisvollen Macht“, es wartet auf seine Befreiung, wartet auf die „Freiheit des Heiligen“.
Freiheit ist das, was sie braucht, wie Luft, wie Brot, wie Wasser ... Denken Sie an die beschwörenden Worte des Dichters voller jugendlicher Kraft:
Während wir vor Freiheit brennen
Solange die Herzen für die Ehre leben,
Mein Freund, wir werden uns dem Vaterland widmen
Seelen wunderbare Impulse!
In welchem Sinne wird hier das Wort „Ehre“ verwendet?
Ehre ist hier ein Synonym für Gewissen – ein innerer Ruf zum Guten, Leugnung des Bösen, Adel. Wenn „Herzen für die Ehre leben“, dann wird Ihnen das Schicksal des Vaterlandes nicht gleichgültig bleiben, dann werden Sie sich dem Kampf um seine Freiheit anschließen.
Und dank der gemeinsamen Bemühungen der treuen Söhne des Vaterlandes wird mit Sicherheit ein „Stern des fesselnden Glücks“ über Russland aufgehen, das heißt, es wird frei, von der Autokratie werden nur noch „Fragmente“ übrig bleiben, auf denen die Namen stehen die, die
„Seelen wunderbare Impulse“ dem Vaterland gewidmet.
Beachten Sie, dass dieses Gedicht vom Motiv eines Traumes umrahmt zu sein scheint:
„Junge Vergnügungen sind verschwunden, wie ein Traum…“ und „Russland wird aus dem Schlaf erwachen…“,
Welche Bedeutung hat dieses Motiv am Anfang des Gedichts und was am Ende?
Am Anfang ist ein Traum eine Illusion, die mit der Hoffnung auf Veränderung verbunden ist, auf die heiße junge Herzen „mit Hoffnungslosigkeit“ warten. Am Ende ist der Traum mit der uralten Benommenheit Russlands in den Fesseln der Sklaverei – Leibeigenschaft – verbunden, aus dieser Betäubung muss sich das Land erheben. Die Illusion von „stillem Ruhm“, friedlichem Appell an die Gerechtigkeit löst sich auf, „wie ein Traum, wie Morgennebel“, der „Ruf des Vaterlandes“ wird hörbarer.
Es sind diejenigen, die diesen „Ruf“ hören, die in der Lage sind, den uralten Traum von Russland zu zerstören und ihm ein freies, erfülltes Leben zurückzugeben.
Betrachten Sie G. Klodts Illustration zu Puschkins Gedicht „An Chaadaev“. Woran erinnert sie?(Emblem, Wappen.)
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Entschlüsseln Sie die Symbole dieses Emblems: Eine Fackel ist ein Symbol der Freiheit, die in der Brust eines lyrischen Helden brennt, Ketten sind ein Symbol der Sklaverei, Schriftrollen symbolisieren ein poetisches Wort, einen Aufruf zum Handeln und ähneln gleichzeitig einer Leier Umrisse.
Warum hat der Künstler Ihrer Meinung nach diesen Stil gewählt?
Das Gedicht selbst ähnelt in vielerlei Hinsicht dem Emblem der Freiheitskämpfer, dies belegen die Bilder-Symbole, Bild-Embleme, die uns im Werk begegnen.
Im Wappen und Emblem haben alle Symbole ihre eigene Bedeutung, tragen eine bestimmte Idee, sie entfalten sich selbst erst beim Betrachten; In Puschkins Gedicht bedürfen Bilder also keiner Erklärung, sie selbst leiten sowohl visuelle als auch semantische Reihen und suggerieren Gedanken, Handlungen und Taten.
Deshalb war dieses Gedicht bei den zukünftigen Dekabristen so beliebt, deshalb hatten praktisch alle im Zusammenhang mit dem Aufstand Verhafteten Listen davon.
EINE ANDERE ANALYSE
Dieses Gedicht ist eines der berühmtesten
politische Werke von Alexander Sergejewitsch
Puschkin. Es ist im Genre einer freundlichen Nachricht geschrieben
niya. Im 19. Jahrhundert war es eine weit verbreitete Literatur
Tour-Genre, auf das Puschkin oft ansprach
co. Eine freundliche Nachricht impliziert das Ultimative
Aufrichtigkeit, aber das bedeutet überhaupt nicht, dass das Gedicht
Die Schöpfung wurde nur für die genannte Person geschaffen – sie
richtet sich an einen breiten Leserkreis.
Es ist bekannt, dass Puschkin keine Veröffentlichung vorhatte
Nachricht „An Chaadaev“. Allerdings ist das Gedicht
niedergeschrieben aus den Worten des Dichters beim Lesen in einer schmalen Lektüre
Freundeskreis, begann von Hand zu Hand weitergegeben zu werden
und wurde bald weithin bekannt, wenn auch unterlassen
es wurde erst 1829 geblendet. Dank an
ihm wurde der Ruhm eines Freidenkers zugeschrieben, und
das Gedicht wird immer noch als literarisch bezeichnet
Hymne der Dekabristen.
Das Gedicht ist an einen der Wunderbaren gerichtet
neishik Leute seiner Zeit und enger Freund
Puschkin an Pjotr Jakowlewitsch Chaadajew. Mit 16
Chaadaev trat dem Semjonow-Garderegiment bei,
der von Borodino nach Paris ging. Im Jahr 1818
Jahr, in dem das Gedicht geschrieben wurde, diente er
im Leibgarde-Husarenregiment, wurde später berühmt
New Yorker Philosoph und Publizist. Er war für Puschkin
vorbildliches Engagement für Befreiungsideen
(1821 wurde Chaadaev Mitglied des Geheimen Dekabristen
Gesellschaft „Wohlfahrtsverband“).
In den ersten Zeilen der Nachricht steht „To Chaadaev“.
Es gibt einen Hauch von der unbeschwerten Jugend zweier junger Menschen
von Leuten. Friedliche Freuden und Vergnügungen, Hoffnungen
Zum Glück sind Träume von literarischem Ruhm mit Freunden verbunden:
Liebe, Hoffnung, stille Herrlichkeit
Die Täuschung hielt bei uns nicht lange an,
Vorbei sind die Spaße der Jugend
Wie ein Traum, wie ein Morgennebel ...
Der Beiname quiet (Herrlichkeit) weist darauf hin
Freunde träumten von einem ruhigen, friedlichen Glück. Apropos
dass der „junge Spaß“ verschwunden sei, zitiert Puschkin
umfassender und anschaulicher Vergleich: „Wie ein Traum, wie ein Morgen
Nebel". Und zwar weder vom Schlaf noch vom Morgen
es gibt keinen Nebel mehr.
Diese Zeilen sind eindeutig enttäuschend.
die Regierungszeit von Alexander 1. Es ist bekannt, dass der erste
die Schritte des jungen Kaisers, die den Untertanen vermittelt wurden
Ich hoffe, dass seine Herrschaft liberal sein wird
(Alexander 1 diskutierte sogar mit seinen engsten Freunden-
Wir haben Pläne, Russland in ein Verfassungsstaat zu verwandeln
Monarchie), aber diese Hoffnung war nicht berechtigt.
Unter den Bedingungen politischer Unterdrückung und Rechtslosigkeit sei es „ruhig“.
Ruhm" war einfach unmöglich.
Dann sagt der Dichter: „Wir warten auf ... eine Minute der Freiheit.“
Heiligkeit“, bezeugt der Beiname Heiliger
über ein hohes Verständnis von „Freiheiten“. Vergleich:
„Wie ein junger Liebhaber wartet / Protokoll der Gläubigen
Auf Wiedersehen“, betont der leidenschaftliche Wunsch des Dichters
Warten Sie auf die „Freiheiten des Heiligen“ und vertrauen Sie sogar darauf
die Umsetzung (ein sicheres Datum).
Das Gedicht stellt zwei Bilder gegenüber:
„tödliche Macht“ und „Vaterland“:
Unter dem Joch der tödlichen Macht
Mit einer ungeduldigen Seele
Vaterland erhört die Bitte.
Der Beiname „tödlich“ erlangt große Macht
(Macht) – grausam, unmenschlich. Und die Heimat des Dichters
ruft ihren Vater an; Auswahl aus einer Reihe von Synonymen
die intimste und spirituellste Bedeutung.
Es ist wichtig anzumerken, dass der Dichter nicht nur über sein eigenes spricht
Gefühle – es drückt die Gedanken und Wünsche vieler aus
seiner Gleichgesinnten: „Aber es brennt immer noch in uns-
lanier“; „Wir warten voller Hoffnung“
Was bedeutet der „Stern des fesselnden Glücks“?
was soll kommen? Im politischen Vokabular
In dieser Zeit wurde das Wort „Stern“ oft symbolisiert
Revolution und der Aufgang des Sterns - Sieg in der Befreiung
Körperkampf. Kein Wunder, dass die Dekabristen Kondraty
Ryleev und Alexander Bestuzhev nannten ihre al-
manah „Polarstern“. Natürlich, Puschkin
Ich habe dieses Wort versehentlich in einer Nachricht ausgewählt, die an adressiert ist
an deine Freunde.
Mit einem feurigen Appell an den Leser wenden:
„Mein Freund, wir werden uns dem Vaterland / Schönen Seelen widmen
Impulse“, drückt der Dichter seine Zuversicht aus
„Russland wird aus dem Schlaf erwachen, / Und auf den Ruinen der Selbstverwaltung
stya / / Sie werden unsere Namen schreiben!“, Die Worte „Fragmente von sa-“
Macht" bedeuten den bevorstehenden Fall der Autokratie
wiya. Der Dichter ruft zum selbstlosen Dienst auf
Heimat, um für die Freiheit zu kämpfen. Für ihn war der Begriff „pa-
Triotismus“ und „Freiheit“ sind untrennbar miteinander verbunden. Aber
Puschkin versteht, dass er freiwillig Zugeständnisse macht
Der König war nicht einverstanden. Deshalb im letzten
Alexander Sergejewitsch Puschkin war der Gesellschaft nicht nur als talentierter Dichter bekannt, sondern auch als Mensch, der mit den Ideen der Dekabristen sympathisierte. Das Gericht betrachtete ihn als Freidenker, und der Dichter wurde wegen seiner kühnen Aussagen ins Exil geschickt, und später wurde sein Werk vom König streng zensiert. Eines seiner frühen Gedichte – „To Chaadaev“, dessen Analyse weiter unten vorgestellt wird, wurde als Hymne der Dekabristen bezeichnet.
Geschichte des Schreibens und der Veröffentlichung
Die Analyse von „To Chaadaev“ sollte mit der Entstehungsgeschichte des Gedichts beginnen. Es wurde 1818 vom Dichter verfasst und war ursprünglich nicht zur Veröffentlichung gedacht. Das Gedicht wurde niedergeschrieben, während Puschkin seinen engen Freunden vorlas. Später wurde die Schöpfung dem Adressaten (Chadaev) übergeben und die Aufzeichnung des Gedichts begann von Hand zu Hand weitergegeben zu werden.
Das Werk wurde heimlich unter den Einwohnern von St. Petersburg verteilt. Es wurde erst 1829 im Almanach „Northern Star“ von M.A. veröffentlicht. Bestuzhev in einer sehr modifizierten Form. Seit der Entstehung dieser Botschaft gilt Alexander Sergejewitsch als Freidenker und Unterstützer der Ideen der Dekabristen.
Empfängeridentität
Die Analyse von „To Chaadaev“ sollte mit einer Kurzgeschichte über die Persönlichkeit des Adressaten des Gedichts fortgesetzt werden. Es war Pjotr Jakowlewitsch Tschadajew – einer von Puschkins engsten Freunden aus der Zeit seines Studiums am Lyzeum. Als Alexander Sergejewitsch als Hochschulsekretär in St. Petersburg diente, besuchte er oft seinen Freund. Puschkin teilte Chaadaev alle seine Erfahrungen und Gedanken mit.
Schon während seines Lyzeum-Studenten diskutierte der Dichter gerne mit Chaadaev über die soziale und politische Situation im Land. Daher verbanden Freunde nicht nur warme Erinnerungen an ihre Jugend, sondern auch gemeinsame Sehnsüchte. Die Botschaft enthielt einen Aufruf zum Sturz der Autokratie. Aber der Dichter selbst war überhaupt nicht bestrebt, seine Position bekannt zu machen. Alexander Puschkin vergaß bald sein literarisches Freidenken.
Die Botschaft wurde Petr Chaadaev überbracht, der zu dieser Zeit bereits Mitglied der Gesellschaft zukünftiger Dekabristen, bekannt als Union of Welfare, war. Viele seiner Mitglieder empfanden Puschkins Gedicht als Aufruf zum Handeln. Anschließend, nach der Niederschlagung des Dekabristenaufstands, machte sich der Dichter mehr als einmal Vorwürfe der Unvorsichtigkeit. Er glaubte, dass diese Botschaft der Anstoß für einen Versuch war, die Autokratie zu stürzen. Die Entstehungsgeschichte von „To Chaadaev“ ist ein Beispiel für die Kraft des Wortes. Und wenn sein Aufruf für Puschkin nur literarisches Freidenken war, dann wurde diese Botschaft für die Dekabristen zu einer Hymne.
Genre des Werkes
Einer der Analysepunkte von „To Chaadaev“ ist die Definition des Genres, in dem das Gedicht geschrieben ist. Es ist dem Genre der freundlichen Botschaft zuzuordnen, das in Russland in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts sehr beliebt war. Dieses Genre zeichnete sich durch eine freie Form des Gedankenausdrucks aus, sodass das Gedicht die Züge eines vertraulichen Gesprächs zwischen nahestehenden Menschen erhielt.
Adressaten der Nachricht waren sowohl reale Personen als auch fiktive Figuren. Dieses Genre war nicht durch verschiedene formale Konventionen begrenzt. Daher konnte der Autor in seinen Werken auf Augenhöhe mit dem Leser kommunizieren, was dem Gedicht einen Hauch von Selbstvertrauen verlieh.
Die Handlung der Arbeit
Die Handlung des Gedichts „To Chaadaev“ basiert auf einer Reflexion über das Erwachsenwerden eines Menschen. Der Dichter hegt keine Illusionen mehr über Ruhm und Liebe. Jugendträume prallten mit der harten Realität zusammen, schon jetzt zweifelt der Autor an der Richtigkeit seiner Ansichten. Der Dichter vergleicht sie mit Schlaf, Nebel, der sich ebenso schnell auflöst. Einige Zeitgenossen von Alexander Sergejewitsch sahen darin einen Hinweis auf Kaiser Alexander den Ersten, von dessen Herrschaft der Dichter desillusioniert wurde.
Dann geht es im Gedicht „To Chaadev“ mit Ausbrüchen freien Denkens weiter. Statt naiver Jugendträume empfängt der Dichter Freiheitsliebe und Bürgerpflichtgefühl. Für Alexander Sergejewitsch war ein solcher Übergang selbstverständlich, und nur das Bewusstsein jedes Bürgers seiner Pflichten konnte das Land frei machen.
Aber der Dichter leugnete nicht, dass leidenschaftliche Impulse in der Person derer auf ein Hindernis stoßen könnten, die die Gesellschaftsordnung im Staat nicht ändern wollten. Alexander Sergejewitsch glaubte, dass seine ganze Kraft dem Dienst am Vaterland gewidmet werden sollte. Und als Belohnung für ihre Arbeit werden sich die Nachkommen an ihre Namen erinnern.
Politische Untertöne
In der Botschaft „An Chaadaev“ äußerte Puschkin auch seine Unzufriedenheit mit der zaristischen Regierung. Kaiser Alexander der Erste bezeichnete sich selbst als einen wahren Liberalen, und viele erwarteten von seiner Herrschaft Reformen, die das Leben der Bauern verbessern würden. Aber das ganze Gerede über die Abschaffung der Leibeigenschaft blieb nur Gerede. Und es ist nicht verwunderlich, dass der junge Dichter von der Autokratie desillusioniert wurde.
Alexander Sergejewitsch glaubte den königlichen Versprechen nicht mehr. Aber der Dichter glaubte an Menschen, in deren Herzen noch das Feuer der Gerechtigkeit brannte. Er glaubte an diejenigen, für die Freiheit und Pflichtgefühl gegenüber dem Vaterland keine leeren Phrasen waren. Sie waren es, so Puschkin, die Russland von der Autokratie befreien sollten. Und dann würde Gerechtigkeit in der Gesellschaft herrschen.
Worum geht es in dieser Arbeit?
Es ist schwierig, die Hauptidee des Gedichts „To Chaadaev“ hervorzuheben. Die meisten sind es gewohnt, dies aus patriotischer Sicht zu betrachten. Daher bestand für viele der Hauptzweck dieser Botschaft darin, die Dekabristen zum Handeln aufzurufen. Doch ursprünglich war diese Kreation vom Autor nicht für eine große Anzahl von Menschen gedacht.
Daher war die Grundidee nicht der Aufruf zum Sturz der Autokratie. Dies ist ein Appell an Chaadaev, den der junge Dichter bewunderte. Er war sich sicher, dass sein Freund in die Geschichte eingehen würde, dass seine Sache gut sei. Und Puschkin drückte in einer freundlichen Botschaft seine Bewunderung und sein Vertrauen darin aus. Er führte ein aufrichtiges Gespräch mit seinem engen Freund, in dem er Themen ansprach, die ihn beschäftigten – das Erwachsenwerden eines Menschen, die soziale Stellung im Land und die Bewunderung für Chaadaev und seine Ideen.
Die rhythmische Seite des Gedichts
Die poetische Größe „To Chaadaev“ ist Puschkins bekannter jambischer Tetrameter. Die Reimart ist Kreuz und Ring. Die Botschaft lässt sich in Vierzeiler und einen abschließenden Fünftel unterteilen, in dem der Dichter über die Zukunft Russlands sprach.
Literarische Tropen
Dank welcher Ausdrucksmittel wurde „To Chaadaev“ zur Hymne der Dekabristenbewegung? Dies ist das gesellschaftspolitische Vokabular, das der Dichter bei der Erstellung der Botschaft verwendete. Dies verlieh der freundlichen Botschaft einen erhabenen (man könnte sogar sagen pathetischen) und patriotischen Charakter. Von allen Synonymen für das Wort „Mutterland“ verwendet Puschkin „Vaterland“, was bei den Lesern eine wärmere Reaktion hervorruft.
Gesellschaftspolitisches Vokabular war ein Markenzeichen der Poesie der Dekabristen. Deshalb benutzte der Dichter, der viele Dekabristen kannte und mit ihnen befreundet war, sie, um eine Nachricht an seinen Freund zu schreiben. Puschkin widerspricht Macht den freien Menschen mit Beinamen. Für die autokratische Macht wählt er das Wort „tödlich“ – dies unterstreicht ihre Schattenseite, die Unwilligkeit, dem Volk zu helfen. Freiheit charakterisiert er mit dem Adjektiv „heilig“ – der Dichter betont, dass Freiheit der höchste Wert für das Volk sei.
Das Gedicht selbst baut auf dem Gegensatz auf – dem Gegensatz von Jugendträumen und Verantwortungsbewusstsein, Bürgerpflicht, zaristischem Regime, Leibeigenschaft zu einer gleichberechtigten Gesellschaft, in der alle Menschen gleich und frei sind. Dieses Merkmal der Komposition betonte die Reflexion über das Heranwachsen des Einzelnen und wie sich der Dichter von einem rücksichtslosen, leidenschaftlichen jungen Mann zu einem Mann entwickelte, dem die Zukunft seines Landes am Herzen liegt.
Kritik am Gedicht
Obwohl die Botschaft von Hand zu Hand weitergegeben und in der Gesellschaft bekannt wurde, kritisierten einige Zeitgenossen dieses literarische Freidenken. Einige waren empört darüber, dass Puschkin und Chaadaev die Hauptfiguren werden sollten – diese Freidenker, weltlichen Witzbolde, Dandys. Aber höchstwahrscheinlich meinte der Dichter nicht nur sie: Alexander Sergejewitsch schrieb vielleicht über die gesamte Gesellschaft der Dekabristen, die versuchten, das Leben der Gesellschaft zu verbessern.
Einige Zeitgenossen des Dichters warfen ihm vor, dass er die Pflicht zu leichtfertig mit einem Liebesdate verglich. Aber das war die Besonderheit der Botschaft des Dichters: Er verband persönliche Erfahrungen mit einem Gefühl des Patriotismus.
Die Botschaft „An Chaadaev“ ist ein Beispiel dafür, wie Puschkin mit seinen Gedichten Menschen begeistern konnte. Alexander Sergejewitsch wählte solche Worte, dass sie die Herzen aller berührten und die Dekabristen zum Handeln zwangen. Dieses Gedicht spiegelt die hohen Ideale von A. S. Puschkin und seinen Glauben an eine glänzende Zukunft für das Vaterland wider. In diesem Gedicht sind die politischen und lyrischen Richtungen nicht gegensätzlich, sondern ergänzen sich und schaffen ein Gedicht, in dem sowohl die persönlichen Erfahrungen des Dichters als auch ein Gefühl des Patriotismus Platz finden.
Analyse des Gedichts „To Chaadaev“
Das Gedicht wurde in der St. Petersburger Zeit von A.S. geschrieben. Puschkin, im Jahr 1818, als Puschkin unter dem starken Einfluss von P.Ya. Chaadaev, einer der bemerkenswertesten Köpfe der Puschkin-Moderne.
O.E. Mandelstam schrieb über Chaadaev: „Die Spur, die Chaadaev in den Köpfen der russischen Gesellschaft hinterlassen hat, ist so tief und unauslöschlich, dass sich unwillkürlich die Frage stellt: Ist es nicht ein Diamant, der über Glas gezogen wurde?“ ... All diese Eigenschaften, die dem russischen Leben vorenthalten wurden und von denen sie nicht einmal ahnte, wurden in Chaadaevs Persönlichkeit absichtlich vereint: enorme innere Disziplin, hoher Intellektualismus, moralische Architektur und die Kälte der Maske, der Medaille, mit der sich ein Mensch umgibt mit der Erkenntnis, dass er in Jahrhunderten nur eine Form ist, und bereitet im Voraus einen Abdruck für seine Unsterblichkeit vor.
Zu dieser Zeit kommuniziert Puschkin mit Menschen, die Mitglieder von Geheimgesellschaften sind, den zukünftigen Dekabristen. Die unter diesen Menschen diskutierten Ideen der bürgerlichen Freiheit, des Dienstes am Vaterland und die Echos der Gespräche mit Chaadaev spiegeln sich in dem Gedicht wider.
Thema
Das Gedicht spricht von den hohen Idealen der Freiheit, dem Kampf gegen die „Autokratie“, die bürgerliche Stellung des lyrischen Helden wird erklärt.
Hauptgedanke (Idee)
Die Idee des Gedichts kommt in den Zeilen am deutlichsten zum Ausdruck:
... Während wir vor Freiheit brennen,
Solange die Herzen für die Ehre leben,
Mein Freund, wir werden uns dem Vaterland widmen
Seelen sind wunderbare Impulse!..
Der Dichter spricht von der Notwendigkeit, die „Seele wunderbarer Impulse“ mit dem Dienst am Vaterland, seinem Wohl, mit Aktivitäten im Namen der Herrlichkeit des Vaterlandes zu verbinden.
Der Dichter nennt „Freiheit“ eine Bedingung für das Wohl des Vaterlandes und meint damit nicht nur persönliche Freiheit, sondern auch bürgerliche Rechte.
Poetik
Das Genre des Gedichts „To Chaadaev“ ist eine freundliche Botschaft. Es gehört zur bürgerlichen Art von Liedtexten. Das in jambischem Pentameter und Tetrameter geschriebene Reimsystem ist gekreuzt, mit abwechselnden männlichen und weiblichen Reimen.
Die gewählte schlanke Form verleiht dem Gedicht einen feierlichen Klang.
Puschkin erfüllt das Gedicht mit lebendigen Beinamen: stiller Ruhm, Morgennebel, jugendlicher Spaß, tödliche Macht, eine ungeduldige Seele.
Jeder der Beinamen verleiht dem Bild Helligkeit und Wölbung. Indem Puschkin beispielsweise die „Minute der Freiheit“ einen Heiligen nennt, betont er sein hohes Verständnis dieser Kategorie und erhebt den Begriff der Freiheit auf den brillantesten Sockel, als würde er alle anderen Werte (Macht, Ruhm, Reichtum) unten.
Auch der Beiname „tödlich“ (Macht) ist mit starker Energie ausgestattet – Puschkin betont die Schwere und Unvermeidlichkeit des Machtdrucks auf einen Menschen, auf die Gesellschaft, seine Unterdrückung. Das metaphorische Bild der „Fragmente der Autokratie“ steht im Gegensatz zu dieser Schwere, der festgelegten und unvermeidlichen Art ihrer Vollendung.
Auch die Metaphern des Gedichts sind lebendig und stark:
... sie wird auferstehen,
Stern des fesselnden Glücks ...
So sieht Freiheit im Kopf des Dichters aus – ein fesselndes (verführerisches, magisches, bezauberndes, anziehendes) Ideal, ein Stern, der in der Dunkelheit leuchtet.
Das Bild ist romantisch und erhaben.
Russland wird aus dem Schlaf erwachen...
Die Heimat erscheint dem Dichter als unter der Macht der Erstarrung, des Schlafes – wie eine sagenhaft schlafende Schönheit, die auf die Stunde ihres Erwachens, der Befreiung aus dem Bann, wartet.
... Und auf den Ruinen der Autokratie
Schreiben Sie unsere Namen!
Einige von Puschkins Zeitgenossen waren über diese Zeilen empört: Warum sollten auf den Ruinen der Autokratie die Namen zweier junger Dandys und frecher Verstöße gegen den öffentlichen Frieden, weltlicher Schädlinge – Chaadaev und Puschkin – geschrieben stehen?
Aber gerade dieses Verhalten, das persönliche Unabhängigkeit demonstrierte und mit freiheitsliebenden Gedanken verbunden war, zeigte, dass die Autokratie nicht ewig ist, dass die Ideen der Freiheit, des öffentlichen Dienstes früher oder später den Monolithen despotischer Herrschaft zerstören werden.
Eine der bemerkenswertesten Passagen des Gedichts ist das Gleichnis:
... Wir warten voller Hoffnung
Freiheitsminuten des Heiligen,
Wie ein junger Liebhaber wartet
Protokoll einer kostenlosen Besprechung.
Puschkin vergleicht hohe bürgerliche Gefühle mit der Ungeduld eines verliebten Mannes, mit seinen Hoffnungen und Erwartungen auf Glück.
Puschkins „ernsthafte“ Freunde warfen ihm solche Frivolität vor.
Aber genau das ist das Merkmal von Puschkins Texten – die Verbindung von persönlichem Gefühl mit öffentlichem Pathos, die Einheit der menschlichen Persönlichkeit.
Das Gedicht als Ganzes hat ein hohes Pathos, es drückt die Ideale der Zivilgesellschaft, der Freiheit und des Kampfes gegen den Despotismus aus.
Das Gedicht „An Chaadaev“ wurde 1818 von Puschkin in der „Petersburg“-Zeit geschrieben. Zu dieser Zeit wurde der Dichter stark von den Ideen der Dekabristen beeinflusst. Unter ihrem Einfluss entstanden seine freiheitsliebenden Texte dieser Jahre, darunter das Programmgedicht „To Chaadaev“. Genrefreundliche Botschaft.
Im Gedicht „To Chaadaev“ erklingt das Thema Freiheit und der Kampf gegen die Autokratie. Es spiegelt die Ansichten und politischen Gefühle wider, die Puschkin mit seinem Freund P. Ya. Chaadaev und allen fortschrittlichen Menschen seiner Zeit verbanden. Es ist kein Zufall, dass das Gedicht in den Listen weit verbreitet war und als Mittel der politischen Agitation diente.
Handlung. Zu Beginn der Botschaft sagt Puschkin, dass die Hoffnungen, die in den ersten Regierungsjahren Alexanders I. in der Gesellschaft entstanden waren, schnell verschwanden. Die Unterdrückung der „tödlichen Macht“ (die Verschärfung der Politik durch den Kaiser nach dem Krieg von 1812) lässt Menschen mit fortschrittlichen Ansichten und freiheitsliebenden Stimmungen besonders scharf auf die „Berufung des Vaterlandes“ reagieren und ungeduldig auf „die Minute der Freiheit des Heiligen“ warten. Der Dichter ruft dazu auf, „mit wunderbaren Impulsen Seelen dem Mutterland zu widmen ...“, für seine Freiheit zu kämpfen. Am Ende des Gedichts kommt der Glaube an die Unvermeidlichkeit des Sturzes der Autokratie und an die Befreiung des russischen Volkes zum Ausdruck:
Genosse, glaube: Sie wird auferstehen,
Stern des fesselnden Glücks
Russland wird aus dem Schlaf erwachen
Und auf den Ruinen der Autokratie
Schreiben Sie unsere Namen!
Puschkins Innovation liegt darin, dass er in diesem Gedicht bürgerliches, anklagendes Pathos mit fast intimen Erfahrungen des lyrischen Helden verband. Die erste Strophe erinnert an die Bilder und Ästhetik einer sentimentalistischen und romantischen Elegie. Der Beginn der nächsten Strophe verändert die Situation jedoch dramatisch: Einer enttäuschten Seele steht eine mutige Seele gegenüber. Es wird deutlich, dass es sich um einen Drang nach Freiheit und Kampf handelt; aber gleichzeitig scheint der Ausdruck „brennendes Verlangen“ darauf hinzuweisen, dass es sich um die unverbrauchte Kraft des Liebesgefühls handelt. Die dritte Strophe verbindet die Bilder politischer und Liebestexte. In den letzten beiden Strophen wird die Liebesphraseologie durch staatsbürgerlich-patriotische Bilder ersetzt.
Wenn das Ideal für die Poesie der Dekabristen ein Held war, der freiwillig auf persönliches Glück verzichtet, um das Glück seines Heimatlandes zu gewährleisten, und Liebeslyrik aus diesen Positionen heraus verurteilt wurde, dann waren in Puschkin politische und Liebeslyrik nicht gegensätzlich, sondern verschmolzen ein gemeinsamer Impuls der Freiheitsliebe.
