Luuletus A.A. Akhmatova "Ma ei ole nendega, kes hülgasid maa ..." (taju, tõlgendus, hindamine)
Anna Ahmatova luuletus "Ma ei ole maa pealt lahkunutega" viitab tsiviillauludele. Selles eemaldub poetess oma tavapärastest intiimsetest kogemustest ning demonstreerib oma osalust ja kaasatust ühiskonnas ja riigis toimuvatesse sündmustesse.
Ahmatova kirjutas selle 1922. aastal, vahetult pärast oma endise abikaasa Gumiljovi arreteerimist ja hukkamist. Kuna tal oli võimalus lahkuda revolutsioonijärgselt Venemaalt, nagu paljud tema tuttavad, ei teinud ta seda, mõeldes oma elule ilma Venemaata ja ilma Peterburita. Tema armastus kodumaa vastu oli nii suur, et isegi nende allesjäänud kultuuriesindajate vastu alanud tagakiusamine ei kõigutanud poetessi.
peamine teema
Teose ridades jagab poetess kahte leeri kodumaalt lahkunud ja eelseisvatest raskustest allesjääjad. Esimestes ridades demonstreerib ta ka oma deemonikiusatajat, millele ta oma iseloomu ja tõekspidamiste tõttu ei allunud: "Ma ei anna neile oma laule."
Ta ei põlga väljarändajaid, tal on neist kahju. Poetess rebib selle romantismi loori, mida teised kirjandusmaailma esindajad neile omistasid. Ta tunneb siiralt kaasa väljarändajatele, mõistes, et neil ei ole uues keskkonnas lihtne assimileeruda – "kellegi teise leib lõhnab koirohu järele."
Teoses demonstreerib ta selgelt, et neil, kes alles jäävad, on raske. Nad pidid seisma saatusehoopide rahe all.
Ahmatova mõistab, et selline olukord ühiskonnas on terve põlvkonna tragöödia, millel on rida katkisi saatusi ja elusid.
Struktuurianalüüs
Luuletus koosneb neljast jaambilisest stroofist. Riim neis on risti.
Teose kompositsiooni ülesehitamisel kasutab poetess antiteesi. See märgib teravalt ära jäänute ja välismaale minejate piirid. Ta kirjeldab iga rühma edasist saatust, väljendades oma suhtumist neisse. Teose kunstiline väljendusrikkus on suhteliselt tagasihoidlik. Akhmatova kasutab metafoore, oksümorooni ja neologismi. Ka ühes luuletuses ühendab ta edukalt kõrgetasemelist sõnavara ja igapäevaseid väljendeid.
Ahmatova kasutab ka epiteete, kuid need on tagasihoidlikud ja väljapeetud. Närv ja pinge töös loovad alliteratsiooni vahendid. Värssi alguses urisevate ja sumisevate häältega sõnade valik tekitab müra-, kolina- ja üldise ärevustunde, mida järgnevates stroofides toetavad sumisevad helid. Töö lõpus kostub selge helin ja kutsuv häire, mille moodustab heli “z”.
Järeldus
“Mitte nendega, kes jätsin maa maha” on teos, milles Ahmatova paljastab oma kangelanna tundeid ja kogemusi, mis ei ole seotud niivõrd isiklike draamadega, kuivõrd tema riigi ja rahva saatusega. Teos on väärtuslik selle poolest, et see näitab selgelt ajastu traagikat ja ehedat armastust kodumaa vastu. See teema on aktuaalne tänaseni.
Anna Andreevna Ahmatova
Ma ei ole nendega, kes maa pealt lahkusid
Vaenlaste meelevallas.
Ma ei pane tähele nende ebaviisakaid meelitusi,
Ma ei anna neile oma laule.
Aga pagulus on mulle igavesti haletsusväärne
Nagu vang, nagu haige.
Su tee on pime, rändur,
Koirohi lõhnab kellegi teise leiva järgi.
Ja siin, kurdis tulehägus
Kaotasin ülejäänud nooruse
Me ei ole üks löök
Nad ei pööranud end ära.
Ja me teame seda hilise hinnangu põhjal
Iga tund on õigustatud ...
Kuid maailmas pole pisarateta inimesi,
Uhkem ja lihtsam kui me.
Pärast revolutsiooni seisis Anna Ahmatova väga raske valiku ees – jääda rüüstatud ja hävitatud Venemaale või emigreeruda Euroopasse. Paljud tema tuttavad lahkusid turvaliselt oma kodumaalt, põgenedes nälja ja eelseisvate repressioonide eest. Ahmatoval oli ka võimalus koos pojaga välismaale minna. Vahetult pärast revolutsiooni ilmus Prantsusmaale tema abikaasa, luuletaja Nikolai Gumiljov ja seda ära kasutades võis Akhmatova takistusteta lahkuda.
Nikolai Gumiljov
Kuid ta keeldus sellisest võimalusest, kuigi eeldas, et nüüdsest tõotab elu mässulisel Venemaal muutuda tõeliseks õudusunenäoks. Kuni massirepressioonide alguseni tehti poetessile korduvalt ettepanekut riigist lahkuda, kuid iga kord keeldus ta sellisest ahvatlevast väljavaatest. 1922. aastal, kui selgus, et piirid on suletud ja riigis algas võimudele vastumeelsete inimeste tagakiusamine, kirjutas Akhmatova patriotismi täis luuletuse “Ma ei ole nendega, kes hülgasid maa ...”.
Tõepoolest, see poetess on korduvalt tunnistanud, et ei kujuta oma elu kodumaast eemal ette. Just sel põhjusel pani ta oma kirjandusliku karjääri ja isegi elu kaalule võimalusele jääda oma armastatud Peterburi. Isegi blokaadi ajal ei kahetsenud ta oma otsust kordagi, kuigi balansseeris elu ja surma vahel. Mis puudutab luuletust ennast, siis see tekkis pärast seda, kui poetess koges isiklikku draamat, mis oli seotud tema endise abikaasa Nikolai Gumiljovi vahistamise ja hukkamisega.
Viimane foto Nikolai Gumiljovist ilma retušeerimata
Kuid isegi see asjaolu ei takistanud Akhmatovat, kes ei tahtnud saada oma kodumaa reeturiks, uskudes, et see oli ainus asi, mida keegi ei saa temalt ära võtta.
Poetessil pole uue valitsuse suhtes illusioone, märkides: "Ma ei pane tähele nende ebaviisakat meelitusi, ma ei anna neile oma laule." See tähendab, et NSV Liitu jäädes valib Ahmatova teadlikult opositsiooni tee ja keeldub kirjutamast luuletusi, mis ülistavad uue ühiskonna ülesehitamist. Samas tunneb autor suurt kaastunnet argust üles näidanud ja Venemaalt lahkuma sunnitud emigrantidele. Nende poole pöördudes märgib poetess: "Su tee on pime, rändaja, kellegi teise leib lõhnab koirohu järele." Ahmatova teab hästi, et kodumaal ootab teda palju rohkem ohte ja raskusi kui võõral maal. Kuid tehtud otsus lubab tal uhkusega kuulutada: "Me pole endalt ühtki lööki kõrvale tõrjunud." Poetess näeb ette, et aastad mööduvad ja 20. sajandi alguse sündmused saavad objektiivse ajaloolise hinnangu. Igaüks saab tasu vastavalt nende kõrbetele ja Ahmatova ei kahtle selles.. Kuid ta ei taha oodata, kuni aeg paneb kõik oma kohale. Seetõttu kuulutab ta kohtuotsuse kõigile neile, kes Venemaad ei reetnud ja tema saatust jagasid: "Kuid maailmas pole meist pisaratetumaid, ülbemaid ja lihtsamaid inimesi." Tõepoolest, katsumused muutsid eilsed aristokraadid jäigemaks ja isegi julmemaks. Kuid kellelgi ei õnnestunud murda oma vaimu, uhkust. Ja lihtsus, millest poetess räägib, on seotud uute elutingimustega, mil rikas olemine muutub mitte ainult häbiväärseks, vaid ka eluohtlikuks.
"Ma ei ole nendega, kes hülgasid maa ..." Anna Ahmatova
Ma ei ole nendega, kes maa pealt lahkusid
Vaenlaste meelevallas.
Ma ei pane tähele nende ebaviisakaid meelitusi,
Ma ei anna neile oma laule.Aga pagulus on mulle igavesti haletsusväärne
Nagu vang, nagu haige.
Su tee on pime, rändur,
Koirohi lõhnab kellegi teise leiva järgi.Ja siin, kurdis tulehägus
Kaotasin ülejäänud nooruse
Me ei ole üks löök
Nad ei pööranud end ära.Ja me teame seda hilise hinnangu põhjal
Iga tund on õigustatud ...
Kuid maailmas pole pisarateta inimesi,
Uhkem ja lihtsam kui meist.
Ahmatova luuletuse "Ma ei ole nendega, kes hülgasid maa ..." analüüs
Pärast revolutsiooni seisis Anna Ahmatova väga raske valiku ees – jääda rüüstatud ja hävitatud Venemaale või emigreeruda Euroopasse. Paljud tema tuttavad lahkusid turvaliselt oma kodumaalt, põgenedes nälja ja eelseisvate repressioonide eest. Ahmatoval oli ka võimalus koos pojaga välismaale minna. Vahetult pärast revolutsiooni ilmus Prantsusmaale tema abikaasa, luuletaja Nikolai Gumiljov ja seda ära kasutades võis Akhmatova takistusteta lahkuda. Kuid ta keeldus sellisest võimalusest, kuigi eeldas, et nüüdsest tõotab elu mässulisel Venemaal muutuda tõeliseks õudusunenäoks. Kuni massirepressioonide alguseni tehti poetessile korduvalt ettepanekut riigist lahkuda, kuid iga kord keeldus ta sellisest ahvatlevast väljavaatest. 1922. aastal, kui selgus, et piirid on suletud ja riigis algas võimudele vastumeelsete inimeste tagakiusamine, kirjutas Akhmatova patriotismi täis luuletuse “Ma ei ole nendega, kes hülgasid maa ...”.
Tõepoolest, see poetess on korduvalt tunnistanud, et ei kujuta oma elu kodumaast eemal ette. Just sel põhjusel pani ta oma kirjandusliku karjääri ja isegi elu kaalule võimalusele jääda oma armastatud Peterburi. Isegi blokaadi ajal ei kahetsenud ta oma otsust kordagi, kuigi balansseeris elu ja surma vahel. Mis puudutab luuletust ennast, siis see tekkis pärast seda, kui poetess koges isiklikku draamat, mis oli seotud tema endise abikaasa Nikolai Gumiljovi vahistamise ja hukkamisega. Kuid isegi see asjaolu ei takistanud Akhmatovat, kes ei tahtnud saada oma kodumaa reeturiks, uskudes, et see oli ainus asi, mida keegi ei saa temalt ära võtta.
Poetessil pole uue valitsuse suhtes illusioone, märkides: "Ma ei pane tähele nende ebaviisakat meelitusi, ma ei anna neile oma laule." See tähendab, et NSV Liitu jäädes valib Ahmatova teadlikult opositsiooni tee ja keeldub kirjutamast luuletusi, mis ülistavad uue ühiskonna ülesehitamist. Samas tunneb autor suurt kaastunnet argust üles näidanud ja Venemaalt lahkuma sunnitud emigrantidele. Nende poole pöördudes märgib poetess: "Su tee on pime, rändaja, kellegi teise leib lõhnab koirohu järele." Ahmatova teab hästi, et kodumaal ootab teda palju rohkem ohte ja raskusi kui võõral maal. Kuid tehtud otsus lubab tal uhkusega kuulutada: "Me pole endalt ühtki lööki kõrvale tõrjunud." Poetess näeb ette, et aastad mööduvad ja 20. sajandi alguse sündmused saavad objektiivse ajaloolise hinnangu. Igaüks saab tasu vastavalt nende kõrbetele ja Ahmatova ei kahtle selles.. Kuid ta ei taha oodata, kuni aeg paneb kõik oma kohale. Seetõttu teeb ta otsuse kõigile neile, kes Venemaad ei reetnud ja tema saatust jagasid: "Kuid maailmas pole meist pisaratetumaid, ülbemaid ja lihtsamaid inimesi." Tõepoolest, katsumused muutsid eilsed aristokraadid jäigemaks ja isegi julmemaks. Kuid kellelgi ei õnnestunud murda oma vaimu, uhkust. Ja lihtsus, millest poetess räägib, on seotud uute elutingimustega, mil rikas olemine muutub mitte ainult häbiväärseks, vaid ka eluohtlikuks.
Ma ei ole nendega, kes viskasid maa vaenlaste meelevalda.
Ma ei pane tähele nende ebaviisakaid meelitusi, ma ei anna neile oma laule.
Aga pagendus on mulle igavesti haletsusväärne, nagu vang, nagu haige,
Pime on sinu teerändur, Koirohi lõhnab kellegi teise leiva järgi.
Ja siin, tule kurdis udus, hävitades ülejäänud nooruse,
Me ei tõrjunud endalt ainsatki lööki.
Akhmatova Anna Andreevna (pärisnimi - Gorenko) sündis mereinseneri, 2. järgu kapteni peres, pensionil St. Suur purskkaev Odessa lähedal. Aasta pärast tütre sündi kolis perekond Tsarskoje Selosse. Siin sai Akhmatovast Mariinski gümnaasiumi õpilane, kuid veetis igal suvel Sevastopoli lähedal. "Minu esmamuljed on Tsarskoje Selo," kirjutas ta hilisemas autobiograafilises märkuses, "parkide roheline ja niiske hiilgus, karjamaa, kuhu lapsehoidja mind viis, hipodroom, kus kirevad hobused galoppisid, vana jaam ja midagi muud. mis hiljem sai Tsarskoje Selo oodi osaks. Aastal 1905, pärast vanemate lahutust, kolis Akhmatova koos emaga Evpatoriasse. Aastatel 1906-1907. Aastatel 1908–1910 õppis ta Kiievi-Fundukley gümnaasiumi lõpuklassis, aastatel 1908–1910. - Kiievi kõrgemate naistekursuste õigusosakonnas.
25. aprillil 1910 abiellus ta "Dnepri taga külakirikus" N. S. Gumiljoviga, kellega tutvus aastal 1903. 1907. aastal avaldas ta ühes väljaandes tema luuletuse "Tema käel on palju säravaid sõrmuseid ...". avaldas ta Pariisi ajakirjas "Sirius". Ahmatova varajaste poeetiliste katsetuste stiili mõjutas oluliselt tema tutvumine K. Hamsuni proosaga, V. Ya. Brjusovi ja A. A. Bloki luulega.
Esimese maailmasõja ajal ei ühinenud Ahmatova oma häält ametlikku isamaalist paatost jagavate poeetide häältega, kuid sõjaaegsetele tragöödiatele ("Juuli 1914", "Palve" jne) reageeris ta valuga. Septembris 1917 ilmunud valge pakk ei olnud nii edukas kui eelmised raamatud. Kuid leinava pidulikkuse, palvemeelsuse ja isikuülese alguse uued intonatsioonid hävitasid Ahmatovi luule harjumuspärase stereotüübi, mis oli välja kujunenud tema varajaste luuletuste lugejas. Need muutused tabas O. E. Mandelstam, märkides: "Ahmatova luuletustes muutub lahtiütlemise hääl aina tugevamaks ja praegu on tema luule muutumas üheks Venemaa suuruse sümboliks."
Pärast Oktoobrirevolutsiooni Ahmatova ei lahkunud oma kodumaalt, jäädes "oma kurtidele ja patusele maale". Nende aastate luuletustes (kogumikud "Plantain" ja "Anno Domini MCMXXI", mõlemad - 1921) sulandub kurbus oma kodumaa saatuse pärast maailma edevusest eraldumise teemaga, "suure maise" motiividega. armastus" on värvitud "peigmehe" müstilise ootuse meeleoluga ning loovuse kui jumaliku armu mõistmine spiritualiseerib mõtisklusi poeetilise sõna ja poeedi kutsumuse üle ning tõlgib need "igaveseks" plaaniks. 1922. aastal kirjutas M. S. Shaginyan, märkides poeedi talendi sügavat omadust: „Ahmatova teab aastate jooksul üha enam, kuidas olla hämmastavalt populaarne, ilma igasuguse kvaasita, ilma valedeta, karmi lihtsuse ja hindamatu kõnehimuga. ”
Alates 1924. aastast Ahmatovat enam ei avaldatud. 1926. aastal pidi ilmuma kaheköiteline tema luulekogu, kuid vaatamata pikaajalistele ja järjekindlatele pingutustele seda ei avaldatud. Alles 1940. aastal ilmus väike kogumik "Kuuest raamatust" ja kaks järgmist - 1960. aastatel ("Luuletused", 1961; "Jooksev aeg", 1965).
Alates 1920. aastate keskpaigast on Ahmatova palju tegelenud vana Peterburi arhitektuuriga, uurides A. S. Puškini elu ja loomingut, mis vastas tema kunstipüüdlustele klassikalise selguse ja poeetilise stiili harmoonia poole ning oli seotud ka probleemi mõistmisega. "luuletaja ja võim". Vaatamata omaaegsele julmusele elas Ahmatovas hävimatult kõrgklassika vaim, mis määras nii tema loomingulise maneeri kui ka elukäitumise stiili.
Traagilistel 1930.–1940. aastatel jagas Ahmatova paljude oma kaasmaalaste saatust, olles üle elanud poja, abikaasa arreteerimise, sõprade surma, 1946. aasta partei dekreediga kirjandusest väljaarvamise. Just sel ajal, kui talle anti moraalne õigus öelda koos "saja miljoni inimesega": "Meil pole ainsatki lööki tõrjutud." Ahmatova selle perioodi teosed - luuletus "Reekviem" (1935? ilmus NSV Liidus 1987), Suure Isamaasõja ajal kirjutatud luuletused, andsid tunnistust poeedi oskusest mitte lahutada isikliku tragöödia kogemust katastroofilisuse mõistmisest. ajaloost endast. B. M. Eikhenbaum pidas Ahmatova poeetilise maailmapildi tähtsaimaks küljeks "oma isikliku elu tunnetamist rahvusliku, rahvaeluna, milles kõik on tähenduslik ja üldiselt tähenduslik". "Seega," märkis kriitik, "see on väljapääs ajalukku, inimeste ellu, seega tuleb eriline julgus, mis on seotud tunnetusega, et olete valitud, missioon, suur ja oluline eesmärk ..." Julm, ebaharmooniline maailm tungib Ahmatova luulesse ja dikteerib uusi teemasid ja uut poeetikat: ajaloomälu ja kultuurimälu, põlvkonna saatus, mida vaadeldakse ajaloolises retrospektiivis... Mitmeajalised narratiivitasandid ristuvad, „teise oma. sõna" läheb allteksti sügavustesse, ajalugu murdub läbi maailmakultuuri "igaveste" kujundite, piibli- ja evangeeliumi motiivide. Märkimisväärne alahinnang saab Ahmatova hilise loomingu üheks kunstiliseks põhimõtteks. See põhines lõputeose – "Luuletused ilma kangelaseta" (1940 - 65) poeetikal, millega Ahmatova jättis 1910. aastatel hüvasti Peterburi ja ajastuga, mis tegi temast Luuletaja.
Ahmatova looming kui 20. sajandi suurim kultuurinähtus. saanud ülemaailmse tunnustuse. 1964. aastal sai ta Etna-Taormina rahvusvahelise auhinna laureaadiks, 1965. aastal sai ta Oxfordi ülikooli kirjandusdoktori audoktori kraadi.
5. märtsil 1966 suri Ahmatova Domodedovo külas, 10. märtsil pärast matusetalitust Niguliste mereväe katedraalis maeti tema põrm Leningradi lähedal Komarovi küla kalmistule.
Juba pärast tema surma, 1987. aastal, perestroika ajal, ilmus traagiline ja religioosne tsükkel "Reekviem", mis on kirjutatud aastatel 1935 - 1943 (täiendus 1957 - 1961).
Alates luuletuse esimesest reast eraldab Ahmatova end "nendest". Autor põhimõtteliselt ei ole nendega. Ja kes nad on? Need on need, kes mitte ainult ei jätnud kodumaad, vaid jätsid selle vaenlaste hooleks tükkideks rebida. Kohe luuletuse alguses joonistub kohutav pilt. Lisaks räägib poetess neist reeturitest, et ta ei anna neile oma laule, see tähendab, et ta ei koosta luuletusi, mis väljendaksid nende ideed. Võiks ju isegi Isamaa reetmist ilusate sõnadega õigustada. Ja Ahmatova ei kuula ebaviisakaid meelitusi, kuigi on selge, et nad üritavad andekat poetessi enda kõrvale meelitada.
See puudutab muidugi revolutsioonilisi sündmusi Venemaal. Kui keegi nõustus nõukogudega, läks ta üle punabolševike poolele.
Teine stroof räägib neist, kes jäid teisele "valgele" poolele. Siin räägime immigrantidest, intelligentsist, kellele Ahmatova sümpatiseeris. Muidugi on pagulase saatus kadestamisväärne. Poetess võrdleb teda vangiga, haige, hulkuriga. Tema tee kirjeldamiseks kasutatakse epiteeti "tume" ja tema leib lõhnab ühtäkki kibedalt koirohu järele.
Aga autor räägib endast ja temasugustest. Nad ei ole reeturid, aga nad pole ka pagulused. Nad jäid uimaseks – võrdlus näitab kodusõja põrgutuld. Sõnad laostunud noorusjäänuste kohta vihjavad tõsiasjale, et Ahmatova kaaslased pole enam noored mehed, aga mitte veel päris täiskasvanud, vaid eelistasid võitlust hoolimatusest. Nii et nad ei tõrjunud ainsatki lööki tagasi, see tähendab, et nad ei kartnud.
Viimases stroofis ütleb Ahmatova, et hiljem hinnatakse neid – iga tund neist. Tõelised kangelased pole kohe nähtavad ... Ja rea lõpus, millest saab luuletuse "Kodumaa" epigraaf. Read pisarateta inimestest. Ja kontrast lõpus: nad on üheaegselt üleolevad ja lihtsad. Ilmselt on nad ülbed ja kõiges argpüksid ja reeturid.
See luuletus räägib valitud valikust ja kangelaslikkusest.
Luuletuse analüüs Ma ei ole nendega, kes hülgasid maa ... Akhmatova
Poetess Anna Akhmatova luuletused vallutasid lihtsalt palju inimesi, sest tema teosed on kirjutatud südamest. Ta näitas oma mõtteid omaenda lihtsates, kuid isegi mingil määral keerukates luuletustes.
Just selle luuletuse kirjutas Ahmatova sel raskel hetkel, kui ta pidi otsustama, mida valida - pääste, aga alatus oma hinge jaoks või - olla truu iseendale, kuid samal ajal - see on ohtlik. Need olid mõtted, mis poetessil tol hetkel peas olid.
Ja point oli selles, et toimus revolutsioon. Ja kui see möödus, oli võimalik lahkuda Venemaalt, mis rüüstati ja hävitati, kuna sel hetkel oli seal eriti raske elada ja eksisteerida. Seetõttu pakkis enamik inimesi asjad kokku ja lahkus.
Kuid Anna Ahmatova tegi oma valiku, tema südametunnistus jäi puhtaks. Ta jäi oma poja juurde Venemaale. Ta ei kartnud repressioone ja nälga, ta oli tugev naine.
Kriitikud peavad seda luuletust patriootlikuks. Tõepoolest, oma esimestes luuleridades kirjutab poetess, et ta ei ole koos nendega, kes sel viisil oma riigi reetsid. Lisaks ei suutnud Ahmatova end väljaspool oma riiki ette kujutada. Sest ma armastasin ja austasin alati oma kodumaad. Poetess pani isegi oma karjääri kriipsu peale. Ja isegi blokaadi ajal ei kahetsenud poetess oma toonast otsust kordagi. Kuid suurim lein ja traagiline sündmus sundis naist selle luuletuse kirjutama. Varsti lasti tema abikaasa Nikolai Gumiljov pärast vahistamist maha. Kuid kummalisel kombel ei peatanud isegi see Akhmatovat. Temast ei saanud ikka veel kodumaa reeturit.
Samuti kirjutab poetess, et ta ei tunnista uut valitsust, kuna nende meelitus on nii ebaviisakas, et see on selgelt nähtav, ja nii vale, et see muutub lihtsalt ebaviisakuks. Lisaks märgib Akhmatova, rõhutades, et nad ei saa kunagi tema teoseid, mille ta kirjutas südamest. Selgub, et Ahmatova keeldub pakkumisest kirjutada luuletusi, mis ülistavad uut valitsust. Sest tema jaoks on see argus ja valed.
Luuletus räägib neist inimestest, kes osutusid argpüksideks ja läksid välismaale. Autor kirjutab oma kahjust nende vastu ja väljendab mõtet, et nad läksid valele teele. Ahmatova ei karda, ta kirjutab uhkelt, et ühtki lööki ei saanud kõrvale. Luuletuses väljendab Ahmatova kindlustunnet, et igaüks saab tasu vastavalt nende kõrbetele.
Luuletuse analüüs Ma ei ole nendega, kes hülgasid maa ... plaanipäraselt
Võib-olla tunnete huvi
- Mandelstami luuletuse analüüs Järgmiste sajandite plahvatusliku vapruse eest
Žanrilt kuulub teos poeedi tsiviiltekstidesse ja peab peateemaks kohutaval ja julmal Stalini ajastul elanud loomeinimese traagilist saatust.
- Luuletuse Lumehelbeke Balmonti analüüs
Kogu kergus ja elu on koondunud poeedi loomingusse "Lumehelbeke". Autor kirjutas selle 1903. aastal.
- Luuletuse Fantasia Fet analüüs
A. A. Feti laulusõnu on võimatu ette kujutada ilma looduse, armastuse ja inimese teemade kombinatsioonita nende harmoonilises ühtsuses. Teine tõestus sellest on tema luuletus "Fantaasia".
- Mandelstami luuletuste analüüs
Mandelstami teoste analüüs
Yesenini varases töös kirjutati üsna palju töid, mis olid pühendatud ümbritseva looduse kirjeldamatule ilule. See ei tekita vähimatki üllatust, kuna tema noorus möödus külas
